全国前三配资公司从金融精英到艺术苦行僧：高更的传奇人生

勒普尔迪的风景（1890年）全国前三配资公司

Landscape At Le Pouldu (1890)

塔希提风景（1891年）

Tahitian Landscape (1891)

你有没有想过，一位艺术家会为了寻找真正的色彩和灵魂深处的自由，毅然抛弃文明世界，远走高飞？今天，咱们要聊的这位画家，就是这样一位特立独行的“叛逆者”——保罗·高更（Paul Gauguin，1848-1903）。他的一生充满了挣扎与激情，最终在南太平洋的阳光下，用那些大胆、炽烈的色彩，为我们留下了一份震撼人心的艺术遗产。

林木山坡上的凹路（1884年）

Chemin Creux Dans Une Pente Boisée (1884)

色彩的野性宣言：高更的艺术风格，就像他的人生一样，充满了反叛与探索。他从印象派走出，却又彻底颠覆了印象派的追求，成为了后印象派的代表人物，更是象征主义和原始主义的先驱。

告别“写实”，拥抱色彩的自由：高更对印象派只捕捉瞬间光影感到不满。他觉得艺术应该表达思想和情感，而不是单纯模仿现实。他笔下的色彩是那么纯粹、那么大胆，常常使用平涂的色块，没有复杂的明暗过渡，却能营造出强烈的视觉冲击力和象征意义。他让色彩跳脱出对自然的描摹，成为表达内心世界的直接工具。

蓬塔旺的火鸡（1888年）

Les Dindons, Pont-Aven (1888)

线条与形状的简化力量：高更的画作中，粗犷的轮廓线和简化的造型是另一个鲜明特点。他从日本浮世绘和中世纪彩绘玻璃中汲取灵感，用这些大胆的线条勾勒出人物和景物，赋予它们一种原始而强大的力量感。这种简化，反而让画面更具张力和表现力。

带鹅的布列塔尼少年（1889年）

Petit Breton À L’Oie (1889)

原始的呼唤，神秘的象征：在塔希提（Tahiti）的经历，让高更对原始文化产生了深深的迷恋。他认为，在那些远离欧洲文明的地方，才能找到更纯粹、更真实的生命状态。他的作品充满了神秘的象征符号，比如各种神像、图腾，以及带有异域风情的人物形象。这些元素不仅丰富了画面，也让他的画作带上了哲学和宗教的深度。

阿旺河上的渔夫与浴者（1888年）

Pêcheur Et Baigneurs Sur L’Aven (1888)

情感的浓缩与沉思：高更的画作往往弥漫着一种深沉的思考和内省。他笔下的人物，即使在天堂般的南太平洋，也常常流露出忧郁、迷茫或沉思的情绪。这些画不仅仅是异域风情的展示，更是高更对人性、信仰和存在意义的深刻追问。

养猪人（1888年）

The Swineherd (1888)

从金融精英到艺术苦行僧：高更的传奇人生

保罗·高更于1848年出生在法国巴黎。他的家族背景有些特别，外祖父是一位著名的社会主义者。高更年轻时，曾在大海上度过了一段水手生涯，这为他后来漂泊的生活埋下了伏笔。

回到巴黎后，他进入金融界工作，成为了一个成功的股票经纪人。那时的他，过着体面的中产阶级生活，结婚生子，业余时间才开始学习绘画，并收藏印象派画作。他甚至还和毕沙罗等印象派画家有过往来，并在他们的影响下创作。

然而，高更内心那股对艺术和自由的渴望，却日益强烈。1886年，他做出了一个惊人的决定：放弃稳定的金融工作，全身心投入绘画。这个选择让他很快陷入经济困境，家庭也因此破裂。他开始四处漂泊，先后去了法国布列塔尼的蓬塔旺（Pont-Aven），与文森特·梵高在阿尔勒（Arles）有过短暂而激烈的共同生活，但最终都未能寻得内心的平静。

布列塔尼的农场（约1894年）

A Farm In Brittany (Ca. 1894)

1891年，高更做出了一个更彻底的决定——他要逃离“文明世界的毒害”，去寻找最原始、最纯粹的艺术灵感。他乘船前往南太平洋的塔希提岛。在那里，他被当地独特的自然风光和土著文化深深吸引。虽然生活依旧贫困，疾病缠身，但他却在这里找到了艺术上的爆发。他笔下的塔希提女子、原始神祇和热带风光，都带着一种前所未有的自由和力量。